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MÚSICAS Y SABERES EN TRÁNSITO

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XI Congreso de la SIBE - Sociedad de Etnomusicología
III Congreso de músicas populares del mundo hispano y lusófono
I Congreso de la IASPM - International Association for the Study of Popular Music Portugal
VI Congreso de la IASPM, España
I Congreso del ICTM, International Council for Traditional Music, Portugal


Octubre 28-31, 2010
Rectoría de la Universidade Nova de Lisboa
Lisboa, Portugal


El Instituto de Ethnomusicologia – Centro de Estudos em Música e Dança tiene el placer de acoger los congresos internacionales arriba referidos en la Rectoría de la Universidade Nova de Lisboa del 28 al 31 de octubre de 2010.
Las lenguas oficiales del congreso son: portugués, español e inglés.


Temas centrales

Flujos culturales transatlánticos: Península Ibérica, África, América del Sur y el Caribe
La Península Ibérica, varios países de África, de América del Sur y del Caribe han conformado durante siglos el escenario de un intenso tránsito de personas y de expresiones culturales, especialmente patente en las prácticas musicales y coreográficas. Los legados de estas relaciones continúan afectando intercambios y circuitos culturales en el presente, bajo la influencia simultánea de afinidades y de diferencias lingüísticas y culturales. Estos procesos son configurados hoy por las realidades de la globalización, las migraciones internacionales y las políticas culturales. El análisis articulado de estos procesos, que cuentan con el Atlántico como nexo de unión e implican a veces interacciones entre áreas fronterizas, podrá contribuir con nuevas perspectivas teóricas para las ciencias sociales y, en especial, para la etnomusicología. ¿De qué modo las circulaciones históricas y actuales conducen a la reformulación de espacios y prácticas expresivas y a su resignificación? ¿Puede una aproximación a estos flujos culturales conducir a un nuevo conocimiento empírico, teórico y crítico del Atlántico?


Derechos de autor y nociones de propiedad intelectual en los espacios performativo, mediatizado y virtual

La legislación de los derechos de autor relativa a la música y a la danza es ambigua y de difícil implementación. Reconoce creaciones, supuestamente originales, realizadas por un individuo o por un grupo reducido de individuos, sin contemplar habitualmente la música de transmisión oral. Las nociones locales de propiedad de prácticas expresivas transmitidas oralmente se encuentran con frecuencia influidas por un ideal de autenticidad, ocultando a veces la autoría de las composiciones. Desde el surgimiento de la world music, la apropiación y redistribución por parte de la industria fonográfica de elementos musicales procedentes de diferentes contextos culturales para producir nuevas composiciones es una práctica que no está eficazmente regulada. ¿Cuál es la articulación entre la legislación, las nociones locales de propiedad y las prácticas creativas en un ambiente mediatizado? ¿Cómo interpretan el cuadro legal de los derechos de autor los músicos, las industrias de la música y lo medios de comunicación? ¿Pueden los investigadores contribuir para la protección de los derechos de músicos y coreógrafos?

Medios de comunicación, tecnologías e industrias de la música, la danza y el espectáculo: de la edición impresa a Internet
Diferentes medios de comunicación e innovaciones tecnológicas han contribuido para configurar la creación, la recepción y el consumo de productos musicales y coreográficos a partir de la aparición de la música impresa, pasando por el teatro musical, los fonogramas, la radio, el cine, la televisión e Internet. Invitamos a los investigadores a reflexionar sobre el funcionamiento y el impacto de los medios de comunicación y las tecnologías en los niveles local, nacional y global, teniendo en cuenta principalmente sus dimensiones performativa, social, económica y política. ¿De qué modo modelan las tecnologías la producción musical y coreográfica? ¿Qué desafíos suponen las nuevas formas de producción y difusión en red para la creación, gestión y diseminación de las artes preformativas? ¿En qué medida utilizan los estudiosos los medios de comunicación y las tecnologías como fuentes y/o herramientas en sus investigaciones?

Construcción/recepción del cuerpo performativo
Los eventos performativos tienen su primera materialidad en el cuerpo humano, contribuyendo simultáneamente para la construcción de éste. Todas las disciplinas artísticas establecen ciertas modelaciones particulares del cuerpo. Desde una perspectiva actual, el cuerpo del creador y el del intérprete establecen, tanto en música como en danza, redes que se tejen implicando el cuerpo del espectador. ¿Cómo se pueden describir las técnicas de modelación del cuerpo performativo analizando también las redes sensoriales implicadas en sus procesos de creación/recepción? ¿En qué medida repercuten las actuales reconfiguraciones de las artes del espectáculo y del desarrollo tecnológico en las técnicas de ejecución y representación? ¿Cómo se procesa actualmente la incorporación de la tecnología?

Aproximaciones dialógicas en etnomusicología
La reflexión posmoderna trajo consigo un replanteamiento de los modos de hacer ciencia. En las ciencias sociales y humanas, la complicidad del “otro” en la producción del conocimiento y en su aplicación ha llegado a ocupar un lugar destacado en múltiples debates teóricos en torno a la práctica dialógica. En la etnomusicología, el investigador construye frecuentemente junto al “otro” su propia relación con la música, su capacidad de hacerla y de reflexionar sobre ella. ¿Cuáles son las consecuencias de la aproximación dialógica para la producción, la divulgación y la aplicación del conocimiento? ¿De qué modo el investigador y sus interlocutores negocian la producción del discurso etnomusicológico? ¿Cómo se pueden resolver las diferencias de perspectiva entre el investigador y sus interlocutores?

Música y danza: nuevos desafíos en la educación
Los debates recientes sobre educación han ido acentuando cuestiones como la necesidad de desarrollar capacidades creativas, apurar estrategias de comunicación y de trabajo colaborativo con la finalidad de apoyar la promoción de la ciudadanía. Los campos performativos de la música y la danza, tanto en la enseñanza especializada como en la educación en general, representan dominios privilegiados al respecto. ¿Qué papel puede desempeñar la investigación etnomusicológica y etnocoreológica en este proceso? ¿Qué propuestas teóricas y prácticas pueden ofrecer en el dominio curricular, en la formación de profesores, en la gestión de la interculturalidad y en la vinculación de la escuela con la comunidad y con el desarrollo social en general?

Investigación reciente
También serán bienvenidas propuestas referidas a otros temas.



Abstracts

Las propuestas de participación, en forma de abstracts de un máximo de 300 palabras, deben de ser enviadas antes del 31 de octubre de 2009, utilizando el formulario disponible en el anexo y también en www.fcsh.unl.pt/inet y en www.sibetrans.com/lisboa2010, al siguiente email: lisboa2010@sibetrans.com. Tras la evaluación de las propuestas por el comité científico del congreso, la resolución será notificada a todos los participantes antes del 1 de diciembre de 2009.
Para más informaciones sobre el programa y sobre la organización del congreso, diríjase a Susana Moreno Fernández en la siguiente dirección: smoreno@fcsh.unl.pt. Por favor, no envíe sus propuestas a este email.

Comité científico

Salwa El-Shawan Castelo-Branco (co-presidente, INET-MD, Universidade Nova de Lisboa, Portugal)
Susana Moreno Fernández (co-presidente, INET-MD, Universidade Nova de Lisboa, Portugal)
João Soeiro de Carvalho (INET-MD, Universidade Nova de Lisboa, Portugal)
Rui Cidra (INET-MD, Universidade Nova de Lisboa, Portugal)
Susana Sardo (INET-MD, Universidade de Aveiro, Portugal)
Daniel Tércio (INET-MD, Universidade Técnica de Lisboa, Portugal)
Sivia Martínez (Escola Superior de Música de Catalunya, Universitat Autónoma de Barcelona, España)
Héctor Fouce (Universidad Complutense de Madrid, España)
Ian Biddle (Universtity of Newcastle, Reino Unido)
Elisabeth Lucas (Universidad Federal de Río Grande do Sul, Brasil)
Miguel Angel García (Universidad de Buenos Aires, Argentina)

Comité organizador local


Salwa El-Shawan Castelo-Branco (co-presidente, INET-MD, Universidade Nova de Lisboa, Portugal.
Susana Moreno Fernández (co-presidente, INET-MD, Universidade Nova de Lisboa, Portugal)
Ana Filipa Carvalho (INET-MD, Universidade Nova de Lisboa, Portugal)
Pedro Russo Moreira (INET-MD, Universidade Nova de Lisboa, Portugal)
Gonçalo Antunes de Oliveira (INET-MD, Universidade Nova de Lisboa, Portugal)
Flávia Lanna (INET-MD, Universidade de Aveiro, Portugal)
Luís Figueiredo (INET-MD, Universidade de Aveiro, Portugal)
Ana Cristina Oliveira (INET-MD, Universidade de Aveiro, Portugal)

Conferencia inaugural


La conferencia inaugural será ofrecida por Anthony Seeger, profesor de etnomusicología y director del Archivo de Etnomusicología de la Universidad de California en Los Angeles (UCLA).

Propuestas


Las modalidades de participación son las siguientes, para cada una de las cuales han de ser enviadas las propuestas en el formato requerido. El comité científico del congreso anima a los participantes a presentar propuestas en forma de paneles y de mesas redondas.

1. Comunicación individual
Las comunicaciones individuales se presentarán en exposiciones orales de un máximo de 20 minutos de duración, seguidas de 10 minutos de discusión colectiva. La propuesta de participación en esta modalidad debe incluir un abstract de un máximo de 300 palabras.

2. Panel
Los paneles previamente organizados pueden ser de 90 minutos (tres comunicaciones de 20 minutos cada una, seguidas de 10 minutos de discusión) o de dos horas de duración (cuatro comunicaciones o bien tres seguidas de una sesión reflexión/debate dirigida por uno de los miembros de la mesa). Las propuestas deben de ser enviadas por el organizador del panel, con un máximo de 300 palabras, así como por cada uno de los comunicantes (300 palabras cada uno). Si una propuesta de comunicación individual se ajusta a las temáticas de algún panel, el comité científico del congreso puede sugerir la adición de un comunicante más.

3.
Formato audiovisual
Las investigaciones que tengan como soporte un formato audiovisual se podrán exponer en sesiones de proyección introducidas por una breve presentación de las mismas y seguidas de un tiempo de debate abierto a todos los asistentes. Junto con las propuestas debe de ser enviado un abstract de un máximo de 300 palabras, incluyendo el título, los temas y los formatos, así como la duración de la presentación audiovisual y del tiempo de introducción y discusión.

4.
Póster
El congreso contará con un espacio donde los participantes puedan mostrar sus pósters y presentarlos a todos los asistentes en períodos indicados para su discusión. Para participar en esta modalidad de presentación el autor del póster debe enviar un abstract de un máximo de 300 palabras, acompañado de ilustraciones (imágenes, gráficos, tablas, fotografías, etc.).

5. Foro/ mesa redonda
Los foros y mesas redondas proporcionan la mejor oportunidad a los participantes en esta modalidad de discutir un tema con otros participantes así como con el resto de los asistentes al congreso. Se organizarán sesiones de un máximo de dos horas que incluyan entre cuatro y cinco ponentes. Se anima a presentar formatos que estimulen la discusión y la participación de los asistentes. El organizador de la mesa redonda solicitará para su presentación comunicaciones de un máximo de 15 minutos para cada ponente y promoverá la formulación de preguntas y el desarrollo de la discusión sobre los asuntos abordados durante el tiempo restante. Las propuestas para participar en foros/mesas redondas deben de ser enviadas por el organizador y no deberán exceder las 300 palabras para cada presentación.

Instrucciones para los abstracts


Los abstracts de las diferentes propuestas deben incluir un enfoque claro sobre un problema concreto, un argumento coherente, cierto conocimiento de investigaciones previas sobre el asunto abordado y una declaración de las implicaciones que presenta la propuesta en el marco de la disciplina etnomusicológica. Dado que la evaluación de los abstracts es anónima, no se debe incluir el nombre del autor, ni los nombres de otros presentadores o de investigadores asociados, en el cuerpo del abstract.

Calendarización y requisitos


- Convocatoria de participación 15 de julio de 2009.
- Plazo para enviar las propuestas hasta 31 de octubre de 2009.
- Notificaciones de las propuestas aceptadas hasta 20 de diciembre de 2009.


Los siguientes sitios web contienen el formulario de envío de propuestas, así como información actualizada sobre el programa, la inscripción en el congreso y otros requisitos: (www.sibetrans.com/lisboa2010; www.fcsh.unl.pt/inet).